【老師也要學不停】許育健教授~詩歌教學

【教學現場對為詩歌教學的難點】

文句較短，但意境深遠，有時又帶點想像，小孩子不容易領略 

意象聯想vs感同身受 聲情朗誦vs朗讀vs美讀 

感受 和 欣賞 怎麼教? 若孩子對詩歌有感覺了，又可以如何將感覺創作成詩歌呢？ 

孩子童詩寫作之取材，及老師的修改方向 詩歌的創作在低年級如何著手較好? 

如何引導學生領受詩中的美，又如何創造一首詩？ 

什麼是好的詩？ 

古典詩歌vs現代詩vs童詩vs兒歌

【什麼是詩歌?】
詩最重要的是感受，以下面的詩為例： 

<我愛你/余秀華> 

巴巴地活著，每天打水，煮飯，按時吃藥 

陽光好的時候就把自己放進去，像放一塊陳皮 

茶葉輪換著喝：菊花，茉莉，玫瑰，檸檬 

這些美好的事物彷彿把我往春天的路上帶 

所以我一次次按住內心的雪 

它們過於潔白過於接近春天 

在乾淨的院子裡讀你的詩歌。這人間情事 

恍惚如突然飛過的麻雀兒 

而光陰皎潔。我不適宜肝腸寸斷 

如果給你寄一本書，我不會寄給你詩歌 

我要給你一本關於植物，關於莊稼的 

告訴你稻子和稗子的區別 

告訴你一棵稗子提心吊膽的 

春天

詩人不是想給讀者一個清楚的答案，他們常用婉曲的寫法，讓讀者保有自己的想像，試圖讓作者和讀者透過文字交流有新的互動，因此在教學時，我們應該要帶著孩子進入詩的情境，老師是帶領學生進入詩的世界重要的中間者。


【詩歌在語文學習的位置】

廣義：相對於散文而言，稱為韻文。

語文是基本學習，文學是深化進階，詩歌正是文學四大類(散文、小說、劇本、詩歌)之一。

文學比較不追求普遍性的理解，而強調個殊性的感受，每個人可以透過閱讀文字和自己經驗呼應的程度，而有深淺不同的感受。

詩帶有想像，歌帶有韻律，不論是古典或現代都具有這樣的共同性。

【國語教材裡的詩歌】

詩歌的特質：精簡的文字、豐富的想像、深刻的意涵

低年級~兒歌:

在國語教材裡，低年級的詩歌大多是為語文的基礎學習服務。兒歌趣味性較高，譜上音樂性的曲調，都可以成歌，形象上的趣味，讓學生容易理解文本的訊息。韻不一定是最後一個字，可能在字數、句式裡有些重覆性的韻律。

第一課 小小羊

小小羊，
小小草，
小羊吃小草，
小草一天一天少，
小羊一天一天高，
開開心心出門去。(押ㄠ韻)

中年級~童詩：

為兒童寫的詩，帶有童趣，以貼近孩子的視野視角，透過豐富的想像看待這個世界。除了擬人法、狀聲詞等常見用法外，作者刻意的換行、空格也值得教學，字句之間，透過空格的安排，在朗讀時會形成停連的效果，因此有些詩人不加標點符號，但透過空格製造節拍感，形成更立體的畫面。換不換行、空不空格的效果差異讓孩子去討論，＂在上　下　進　退之間＂和＂在上下進退之間＂哪種寫法好?只要學生言之合理都可以被接納，以詩歌是開放的、自由的角度出發，教室的討論也應該容許孩子有自由想像的空間。

藍色的海洋大軍／ 李光福

一望無際的太平洋上 

浮動暗潮 

密布戰雲 

全體將領和小兵 

擺開陣式 蓄勢待發 

風將軍高呼一聲 

戰鼓ㄉㄨㄥㄉㄨㄥ響起 

千千萬萬匹深藍戰馬 

飄著白色鬃毛 

蹄花奔騰 

煙塵飛揚 

一排排　一波波 

直向陸上的陣地挺進 

ㄕㄚ── 

一陣衝鋒之後 

前軍倒下　後軍接上 

左翼後退　右翼前進 

在上　下　進　退之間 

展開一場穿越古今 

永不停火的奪陸之戰

高年級~現代詩(新詩)：

高年級開始有現代詩出現，但收錄教材內的文本有時是帶有些情意目的性的詩歌，不太能達到完全現代詩的自由和開闊，純現代詩在中學後會開始出現。

現代詩的特徵：

一、打破五言七言格式（民國初年的主張）

二、形式自由、內涵開放、對意象的經驗重於字句修辭

意是由看到的象推衍出來的意義深刻意涵—＞由讀者產生

象是具體的內容—＞由作者創發

三、共同特徵：簡約、含蓄、凝練、節奏

詩人就像是創作謎題的人，讀者像是解謎的人，詩人會透過不同的寫作手法，也會調動字的順序，創作感受的衝突。

【現代詩在國語文領綱的位置】
學習表現

第二階段（中年級）～仿寫童詩：可以模仿詩的結構、形式，但詩意不見得可以掌握。 第三階段（高年級）～創作童詩：在中年級尚不足夠的童詩經驗下，在高年級要創作童詩其實仍有一定的困難度，老師應多積累學生閱讀童詩的經驗，才有足夠的能量去創作。詩歌創作要由生活事物的觸發感受出發，再鋪陳具象的內容，不應以形式的模仿出發，才不會本末倒置，心的感受才是詩最重要的核心。

學習內容~篇章

第四階段（國中)～ Ad-IV-2 新詩、現代散文、現代小說、劇本。

Ad-IV-3 韻文：如古體詩、樂府詩、近體詩、詞、曲等。

第五階段（高中)～ Ad-V-2 新詩、現代散文、現代小說、劇本。

Ad-V-3 韻文：如辭賦、古體詩、樂府詩、近體詩、詞、散曲、戲曲等。

【賞析詩歌】
可以由形象性(象)、音樂性(象)和意義性(意)三方面的賞析:

風的味道/賴伊麗
風到處流浪 

沒有人知道他去過什麼地方 

只有 我知道 

風的身上 

有淡淡的鹹味 

我知道 

他剛從蔚藍的大海回航 

風的身上 

有冰涼的雪花 

我知道 

他乘著雪橇由山頂滑下 

風的身上 

有清新的草香 

我知道 

他剛剛在原野上快樂的打滾 

閉上眼睛深呼吸

風去過什麼地方 

別想瞞得了我 

形象~主題是風，風去過哪些地方，有不同的感官去表達對風的感受 

音樂~句式上的重覆，形成朗讀的節奏 

意義~為什麼作者要寫這首詩?讀完這首詩，有沒有領略到作者未在文字上表達的內容?

詩歌教學應該要回到學生身上，不只強調詩的結構、句式，教師要為學生和詩之間搭起一座橋，和作者、抒發的情感產生連結。學生不一定對風有感受，但他可能對雲、對花有感受，教師可以帶著學生對日常生活事物的觀察、想像，進行寫作材料的收集。

【詩歌是種文類】
詩歌是一種文類，而非某一種文本，因為它可以用抒情的寫法，也可以用記敘或說明的手法，所以詩歌應該是一種文類，而非文體。

(以上ppt截圖出自許育教授授課之畫面，經由教授同意後使用。)